是枝裕和（Hirokazu Kore-eda）是当代日本电影界最具影响力的导演之一，他的作品多以细腻的情感描写和深刻的社会洞察力为特点。《I Wish》（2011年）是他的一部重要作品，这部电影通过一群孩子的视角，讲述了家庭关系、成长的痛苦以及对未来的渴望。影片不仅继承了是枝裕和以往对家庭题材的深刻探索，还增添了对孩子们世界的细腻描绘，使其成为一部充满温情和希望的作品。
《I Wish》的故事围绕两兄弟——大悟和翔——展开。由于父母离婚，兄弟俩被迫分开生活，大悟和母亲住在九州，翔则与父亲住在大阪。尽管兄弟相隔甚远，但他们依然保持着亲密的关系。影片通过两兄弟的不同生活境遇，展现了他们在面对家庭裂变时的无奈和对重新团聚的渴望。
影片的主线是兄弟俩得知了一个即将开通的新高速列车将使两地距离变得更短，他们决定一起去大阪，寻找能够让他们重聚的希望和未来。
《I Wish》将家庭破裂的主题处理得非常细腻。离婚不仅是父母之间的事，它影响着孩子的情感世界。通过大悟和翔的视角，影片深刻揭示了家庭关系的破裂如何让孩子感到孤独和困惑。尽管兄弟俩希望彼此在一起，但他们仍旧各自面对不同的生活挑战。在这种成长的过程中，他们对父母、对家庭、对未来的期待和迷茫相互交织。
是枝裕和非常擅长从儿童的视角去观察世界，在《I Wish》中，他通过孩子们的眼睛，展现了他们对家庭裂变的理解和应对。孩子们对未来充满幻想和希望，他们有着成年人无法理解的天真与纯粹。影片中的孩子们，虽然经历了家庭破裂，但他们依旧能够找到一些小小的慰藉，比如对高速列车的梦想，或者是对未来的憧憬。是枝裕和让我们看到了孩子们如何在痛苦中寻找属于自己的希望。
《I Wish》不仅仅是关于家庭的故事，它也是一部关于成长的电影。大悟和翔的成长并不仅仅是身体上的变化，更是心理和情感上的变化。离婚带来的痛苦和困惑使他们不得不提早面对许多成人世界的难题，如失落、分离、责任和抉择。影片通过细腻的情感描绘，表现了孩子们在面对这些成长痛苦时的坚韧与渴望。
是枝裕和的电影以其自然主义的拍摄风格著称。在《I Wish》中，他继续采用了这种风格，通过简洁的镜头和真实的环境捕捉到人物内心的细腻变化。影片中没有过多的戏剧化情节，更多的是通过人物的日常对话和细微的表情变化，展现他们的内心世界。这种平实的叙事风格让观众能够更加真实地感受到人物的情感波动。
在《I Wish》中，音乐的运用非常巧妙。是枝裕和通过使用一些简单而感人的旋律，增强了影片的情感表达。音乐没有过分煽情，而是与画面和故事相得益彰，帮助观众更好地进入角色的情感世界。
《I Wish》是一部充满温情和希望的电影。通过兄弟俩的旅程，是枝裕和让我们重新审视家庭的意义和成长的痛苦。这部电影不仅仅是关于孩子的成长故事，更是对所有人在面对生活的困境时，那份不屈不挠的希望与坚持的礼赞。是枝裕和通过这部电影，展现了他对家庭、社会以及人性的深刻理解，也再次证明了他作为导演的独特魅力。